大千世界，生灵千万，虽同生于一方水土，共沐于阳光雨露之下，且一道置身于诸神的呵护之中，天地之精气却往往只眷顾极少数人，使之卓然独立于众人之上。而鄢福初正是这极少数人中的一个。资江一道月分明，观鄢福初之书，尽沾梅山资水灵气，清新，俊逸，是空山新雨后，是清泉石上流，是资江明月夜，空水澄鲜，清澈明亮。
时光在雕刻一个人的同时，似乎也懂得如何去宠爱一个人。时隔两年后，我又见到了这个笑言自己“幸福如初”的人。甫一见面，他还是原来的样子，俊朗依旧，笑颜依旧，倒是眉宇之间更显其发乎于内的气度和神采。
在艺术界，人们在评述某个艺术家成就的高低时往往归绺于他的艺术禀赋，这一点用在鄢福初身上似乎更说得过去，一个二十岁才开始起步的人能有今天的成就，如果没有相当的禀赋只怕是说不过去。但对于一个真正有成就的艺术家来说，禀赋只能是其中的一个因子，在鄢福初看来，所谓艺术禀赋其实是指一个人对艺术的感受力，而一个人的感受力又主要体现在他对美的追求和把握上。感受力谁都有，却大多流于表象，在一个普通人的眼里，你只要把字写端正了就是美的，而在书法艺术家的眼里，你必须把自己对艺术的感受运用到你的实践当中，并在不断积累的经验中提升感受的着力点。只有具有这种能力的人，才能不断感知艺术本身所蕴藏的无限玄机，才能不断创造出超越自己的作品来。
湖南省书法家协会副主席、娄底市副市长鄢福初先生
因此，鄢福初主张一种向内的书写视角，在自身的修炼上，他也同样是一位倾向于内省的书法家。这种内省的结果使得他不仅仅是在书法创作上时常能保持一种开阔的、清醒的、沉潜的、稳健的姿态，在对待自己的日常生活和人生境界的追求上同样如此。而这种内省的心态往往为许多书家所忽略，他们更注重于外在的技艺。事实上，只有当一个人的技艺与内在的认知合拍时，他才有可能写出更好的作品来。因此，在我看来，鄢福初是一位自觉地追求心灵诉求的书家。他的作品更多的是从内心深处流淌出来的，但不是水，在他的眼里，水固然透澈、灵动，但还不够，还不足以表达他内心的厚度和凝重，他需要更具穿透力的表达，而墨和水的交融正好是他所需要的，因为这种交融对鄢福初来说更多的是心的交融。当墨水凝聚到豪尖时，他了解它们即将实现的表达，他了解这些表达将要产生的性格、力量、话语的权力和氛围。
源于一个人心灵的密码是极为隐蔽的，书写是其表达的符号，但不是全部，真正的全部同样隐身在符号的背面，就像是一个硕大无朋的托盘，托着一个人全部的情感、认知、体悟，并凝聚了他蓄谋已久的精气神，正是这些让书写的符号浮出了水面。鄢福初认为， “晋韵”之所以能成为清代碑学兴盛之前的中国书法的主要源头，是因为“晋韵”这一符号成就了以线条勾勒性情的书法语言。碑学兴起之后，“金石之气”渐渐取代了“晋韵”，为性情提供了精神和力量上的双重支撑。
对于鄢福初而言，因为热爱，书法既是他寄寓精神和享受人生的绝好去处，也是他实现自身价值和襟怀的最佳载体。只有那些能够将呼吸和热血同时交给艺术的人，才能真正得到艺术的宠幸。在他洋溢着古意的“吉庆堂”，我首先感受到的是他的阅读视野。鄢福初坦言，这么多年来自己一直对中国的传统文化情有独钟，因此他的书柜里几乎全是豪华版的古典名著及历代名帖。在平时的谈吐中，他对历代书法名家如王羲之、苏东坡、米芾、张瑞图、金农等无不如数家珍，从他们的出身、仕途、人生的境遇、艺术生涯的来龙去脉皆烂熟于心。更多的人是因为感兴趣或者出于好奇而去了解，在鄢福初看来，只有从成长的角度去研究去探寻前人成功的因由，剥其表象，得其神髓，自己才能真正地成为一个受益者。
从鄢福初的身上，我经常能够看到中国士大夫的身影：博识，严谨，安道苦节，有强烈的使命感和忧患意识。传统文化的浸淫对于鄢福初来说，是深入其心的，用他自己的话更精辟，他说传统文化于他是入血化骨的东西。面对那些不屑于谈论传统而又一心想着标新立异的人，鄢福初自有一番高论，他说，任何一个自出机杼的大家无不成长于传统的土壤，假如没有传统这块土壤的存在和滋养，任何艺术都得从头开始。艺术固然要创新，但创新绝非无源之水无根之木，水无源必将断流，木无根则必将枯亡。艺术界往往会出现这样的笑料，有人自以为已独成一家，殊不知原来是拾人牙慧，不但他走的这条路前人早已走过，而且比他要走得远得多。
